Jacqueline Duncan: A arte como uma celebração da natureza.

Quem é Jacqueline Duncan.

Artista residente em Devon, Inglaterra. Nasceu na Inglaterra em 1967
Filha de diplomatas, viajou muito pelo mundo e é fluente em vários idiomas, inclusive o português. Estas experiências globais enriqueceram a sua perspectiva artística, que reflecte a diversidade cultural que permeia a sua vida.

Inicialmente treinado no London College of Fashion. Morou e trabalhou em Milão, São Paulo e Nova York por muitos anos, onde desenvolveu sua carreira como artista antes de se mudar para Devon em 2016, onde vive e trabalha às margens do rio Dart.

O trabalho de Jacqueline Duncan

Trabalhando com a natureza e materiais que vão desde seda e pedras preciosas até cereais, ela se envolveu com os mundos aquáticos em constante mudança que observou e os incorporou em uma variedade de paisagens criadas a partir de tecidos formados pelo calor, muitas vezes tecidos com conchas, pedras e outros materiais encontrados. materiais.

Estas paisagens exploraram tanto a interface entre a água e a terra, mas também as formas biomórficas que lembram o plâncton e as criaturas de casca mole que habitam a beira da água, e de forma presciente as formas e formas de vida viral que invadiram a fluidez da nossa corrente sanguínea.

Seu interesse cresceu pela beira da água e sua interface com a praia e os galhos e troncos entrelaçados com algas marinhas. Esta interface entre elementos foi explorada recentemente através de uma série de construções, nas quais gravetos descartados foram tecidos em formas complexas onde a madeira, tanto os palitos de fósforo quanto os galhos de madeira flutuante, são restringidos por armaduras de aço inoxidável e redes tubulares para formar formas biomórficas complexas, uma metáfora de a interface entre movimento e solidez.

A dialética da fluidez sensual e da geometria estruturada é explorada ainda mais em Pin Works, onde Jacqueline se moveu da beira da água para a superfície da água, que animada pelo vento, pela maré e pelo tráfego que passa, cria uma paisagem aquática constante entre o observador e o observado.

Os Pin Works consistem em uma série de grades interativas formadas cortando grandes imagens pintadas e desenhadas em pequenos quadrados e fixando-as nas cabeças dos alfinetes, anguladas para refletir o movimento da superfície do rio. O trabalho investiga a interação da maré, a chegada e a passagem do dia e os micro detalhes multicamadas da costa em constante mudança.

A parte inferior das pequenas imagens quadradas é pintada em laranja iridescente, o que cria um jogo óptico que captura a magia do pôr do sol refletido na superfície do rio e anima o trabalho. Estas obras exploram os padrões reflexivos e repetitivos da superfície e da água que brilham e cintilam sutilmente à medida que são transformados através da interação dos observadores de superfícies bidimensionais em todas as formas esculturais mutáveis, banhadas pelo brilho refletido do sol poente.

Estas obras parecem fundir as influências de trabalhos anteriores do construcionista inglês Kenneth Martin, com as estruturas cinéticas de Jesus Rafael Soto dentro de uma estrutura diagramática que lembra padrões de fluxo aquático.

Durante o desenvolvimento do Pin Works Jacqueline começou a usar uma máquina de corte a laser para ajudar a formar as complexas grades dos desenhos cortados. No seu último trabalho Jacqueline começa a questionar a relação entre a grelha e a complexa fluidez da natureza explorada nos Pin Works e desenvolve-a através dos “Fold Works” onde a própria grelha se transforma em fluidez.

Exposições

solo exhibitions

2022  ‘Aquascape’, Coombe Gallery, Dartmouth

2021  ‘Observe : Obverse’, Ken Artspace, London

2018  Devon Open Studios

2017  Devon Open Studios

2016  South East Open Studios

2015  South East Open Studios

2004 Werner Arnhold Galeria, Sao Paulo

2001 Galeria D’Art Portdoguer, Cadaques, Spain

2001 Esfera, Sao Paulo

2001 No Meio do Caminho, Rio de Janeiro

1989 Chequers Gallery, London

2023 Galeria Sergio Caribé

group exhibitions

2022 RWA 169 Open exhibition

2022  Visual Art Open, London

2021 ‘The Sea’, Coombe Gallery, Devon

2020  ‘Estuary – the elements’, Devon

2019  Royal West of England Academy Sculpture Open exhibition

2019  Rebirth, Coombe Gallery, Devon

2005 Museum Contemporary Art, Sao Paulo

2005 Museum Contemporary Art , Rio de Janeiro

2002 Chapel Art Show, Sao Paulo

2001 Galeria la Riba, Cadaques, Spain

2001 Chapel Art Show Sao Paulo

1999 Amostra Artefacto, Sao Paulo

2023 SP Arte, Galeria Sergio Caribe, Sao Paulo

2023 London Art Bienniale

2023 Wells Arte Contemporary

2023 RWA 170 Open exhibition