Há uma ironia de trajeto em André Mogle. Conhecido pelo pulso largo do grafite paulistano e por espalhar seu melancólico “homem-planta” por muros do Brasil e da Europa, o artista recolheu-se. Depois de um ano atravessando geografias, Mogle estacionou diante da tela em branco não para somar ruído ao debate público, mas para tatear o que escapa ao dicionário.

O resultado é O que não sei dizer, exposição em cartaz no Jardim América com curadoria de Renata Rocco. Na esteira de mostras anteriores como Lar e Água Corrente, a nova safra de pinturas abandona a urgência urbana em favor de uma suspensão quase terapêutica. São telas habitadas pela figura de rosto esverdeado do artista — uma espécie de avatar da vulnerabilidade — lidando com pesos domésticos, balanças invisíveis e o descompasso das horas.

A curadora acerta ao evocar a diferença cardeal entre solidão e solitude. Enquanto a primeira corrói, a segunda elege-se. Há nos quadros de Mogle — títulos à parte, como A Liberdade é Solitária ou A Chuva Passa — a coragem de quem aceita estar a sós sem pedir desculpas pelo silêncio. Numa época em que a praça pública digital exige opinião sobre absolutamente tudo, Mogle faz da pintura um refúgio analógico: um lugar onde a resposta correta para o caos do mundo é, simplesmente, fechar a cara verde e respirar.

Como ressumou o próprio pintor diante do cavalete, para quem a palavra gagueja, só a arte dá conta do recado.


Serviço

  • Exposição: O que não sei dizer, com pinturas de André Mogle
  • Curadoria: Renata Rocco
  • Onde: Galeria Kovak&Vieira (Rua Cônego Eugênio Leite, 150 – Jardim América, São Paulo)
  • Quando: De 20 de outubro a 16 de novembro de 2026. Visitação de segunda a sexta, das 12h às 19h; sábados, das 12h às 17h.
  • Quanto: Entrada gratuita

Não foi possível salvar sua inscrição. Por favor, tente novamente.
Sua inscrição foi bem sucedida.
Paulo Varella

Estudou cinema na NFTS (UK), administração na FGV e química na USP. Trabalhou com fotografia, cinema autoral e publicitário em Londres nos anos 90 e no Brasil nos anos seguintes. Sua formação lhe conferiu entre muitas qualidades, uma expertise em estética da imagem, habilidade na administração de conteúdo, pessoas e conhecimento profundo sobre materiais. Por muito tempo Paulo participou do cenário da produção artística em Londres, Paris e Hamburgo de onde veio a inspiração para iniciar o Arteref no Brasil. Paulo dirigiu 3 galerias de arte e hoje se dedica a ajudar artistas, galeristas e colecionadores a melhorarem o acesso no mercado internacional.

Recent Posts

Por que tantas prostitutas foram retratadas como deusas e santas na pintura clássica?

Descubra por que tantas prostitutas posaram como deusas e santas na pintura clássica e como…

2 horas ago

Galeria 18 reúne seus 22 artistas em exposição que celebra a diversidade de linguagens e pesquisas

A Galeria 18 inaugura, no dia 18 de novembro de 2026, a exposição coletiva “Cada…

21 horas ago

Bate-papo e lançamento do catálogo da exposição de Tarsila do Amaral em Brasília

O Centro Cultural do TCU (Tribunal de Contas da União), em Brasília, promove no dia…

2 dias ago

A porcelana que morde: Carol Ambrósio desconstrói a clausura doméstica no MARP

A domesticidade burguesa sempre teve predileção por bibelôs: peças pequenas, decorativas, frágeis e silenciosas, destinadas…

3 dias ago

Conheça o Barroco brasileiro e 15 dos seus principais artistas

O Barroco brasileiro tem início com a chegada dos colonizadores, sobretudo portugueses, leigos e religiosos.…

4 dias ago

Fotógrafo Michael Naify abre exposição individual no Museu Lasar Segall – SP

Michael Naify, fotógrafo norte-americano representado pela Galeria 18, apresenta a exposição “ORIGENS”, com curadoria de…

4 dias ago