Será que as galerias ainda são importantes neste mundo digital?

Muita coisa mudou no mundo das artes desde o início da Internet. Os artistas agora têm muito mais opções para apresentar a sua arte ao mundo.

Embora o sistema tradicional de galerias ainda esteja em vigor, as galerias não controlam mais o mercado da maneira que faziam antes e, pela primeira vez, a representação em galerias não é necessariamente a melhor e única maneira de ir para todos os artistas.

Apesar de tudo isso, muitos artistas continuam suas ​​buscas obstinadas pela representação de galerias sem nem mesmo perceberem que agora podem fazer por si mesmos praticamente tudo que as galerias podem fazer por elas … e mais.

A razão número um para o declínio na influência da galeria é que os artistas agora podem se comunicar diretamente com o público e usar seus próprios recursos da mesma maneira que apenas as galerias poderiam fazer por eles antes da Internet.

Pela primeira vez na história e em formatos que mal existiam há apenas alguns anos, os artistas agora podem atrair milhares, dezenas de milhares e até centenas de milhares de seguidores por conta própria.

Nos velhos tempos, o mundo da arte costumava ser composto por um grande número de galerias que tinham mais dinheiro para gastar em anúncios e melhores posições nas principais publicações de arte. Poucas galerias tinham acesso aos críticos de jornais e revistas que escolhiam abençoar alguns poucos candidatos legítimos e que punhado de galerias decidia que seus clientes deveriam prestar atenção.

Mesmo que isso tudo ainda aconteça, não é mais um grande problema. Todo um enorme mundo novo em constante evolução está agora acessível a praticamente todos os artistas e compradores de arte, e os dias do mercado ser governado por poucos já se foram.

A boa notícia é que a melhor arte é a que mais chama a atenção, independentemente de onde ela está sendo feita ou mostrada ou quem está fazendo a exibição.

Os artistas agora podem fazer praticamente tudo on-line que antes as galerias faziam por eles, e muitas vezes de maneiras muito mais eficientes.

Naquela época, as galerias eram praticamente os únicos lugares onde as pessoas podiam comprar arte. A comunicação direta entre artistas e compradores era praticamente inexistente. Tentar localizar artistas era difícil, na melhor das hipóteses, supondo que você pudesse encontrar suas informações de contato. E se o contato fosse feito, ser capaz de conhecer e falar com eles e ver sua arte era muitas vezes um pesadelo logístico.

Quanto aos inúmeros artistas que viviam fora dos principais centros, estes dificilmente conseguiam que as pessoas soubessem que eles existiam, quanto mais mostrar sua arte.

Hoje tudo mudou. As duas funções principais das galerias – fornecer aos artistas exposição para sua arte e fornecer a colecionadores e compradores acesso a essa arte – não são mais necessárias ou mesmo relevantes para se fazer negócios como artista.

Artistas são um pouco cúmplices ao permitir que tantas galerias sobrevivam por tanto tempo, com base na crença ou mais precisamente na fantasia de que existe um mundo onde tudo o que eles têm que fazer é fazer arte em seus estúdios enquanto galerias de arte ou agentes ou representantes fazem todo o trabalho sujo e lidar com tudo o resto.

Independentemente de qual profissão ou profissão você está, você tem que vender a si mesmo e suas habilidades … e isso inclui artistas. Se você acha que sua arte merece ser mostrada em público e de propriedade de compradores ou colecionadores ou qualquer outra pessoa, você tem que fazer um caso para si mesmo.

A Internet – sites de redes sociais em particular – se tornaram os lugares perfeitos para fazer isso.

Claro, algumas pessoas continuam a argumentar que as galerias sempre terão um papel para todos os artistas que não possuem as habilidades de marketing necessárias para cultivar colecionadores ou vender sua arte.

Eles dizem que fazer arte é geralmente uma busca solitária enquanto o marketing é social não é. Nisto os artistas estão parcialmente certos, mas as redes sociais não são apenas sobre marketing, mas sobre os artistas serem eles mesmos, sobre apresentar o mundo às personalidades por trás do trabalho. O desenvolvimento mais surpreendente é que, na maioria dos casos, os artistas agora podem fazer isso em uma extensão muito maior do que as galerias podem fazer por eles. O novo marketing é baseado no fornecimento de conteúdo e quem melhor do que o artista para contar a história de si mesmo.

Alguns fatos importantes.

Na maior parte, as únicas galerias de artistas que gastam uma quantidade significativa de tempo falando são seus principais vendedores. Mesmo que você tenha uma representação em galerias, isso não significa muito para a maioria dos artistas.

Pergunte a praticamente qualquer dono de galeria e eles dirão que apenas alguns de seus artistas são responsáveis pela maior parte das vendas. E se você não for um desses poucos, a galeria geralmente não gastará muito tempo promovendo você.

Online, você pode se promover simplesmente sendo você mesmo, todos os dias, todos os dias, diante de todos em qualquer lugar que possua um computador ou telefone celular e tenha acesso à Internet.

Tradicionalmente, as galerias também têm sido um passo necessário ao longo do caminho para artistas que querem ter sua arte exposta a museus, instituições, críticos, curadores, coleções corporativas e os escalões mais altos do mundo da arte. Mas isso também mudou. As pessoas que sabem pesquisar e comprar on-line o tempo todo, incluindo colecionadores, curadores, investidores, especuladores, galeristas e qualquer outra pessoa que tenha interesse em arte … incluindo o pessoal do museu. Todos estão à procura das próximas grandes estrelas da arte e sabem que podem cobrir muito mais território em seus computadores ou telefones celulares do que em fazer compras físicas nas galerias ou visitar artistas em seus estúdios.

Para os artistas, as chances de serem descobertas online nunca foram tão boas. Todos os tipos de sites de arte, blogs, publicações e outros locais on-line estão continuamente procurando por novos artistas de arte e qualidade para apresentar aos seus leitores e apresentam em artigos, entrevistas, vídeos e muito mais. Como resultado,

“mais e mais artistas estão sendo reconhecidos por suas habilidades, talentos, personalidades e arte sem galerias tradicionais desempenhando papéis importantes nesse reconhecimento.”

E agora para as notícias mais surpreendentes. Em muitos casos, a relação tradicional entre galerias e artistas mudou completamente. Antigamente, os artistas tinham que apresentar a si mesmos e sua arte às galerias, esperavam e rezavam por uma revisão do portfólio.

A galeria sempre esteve no controle; os artistas precisavam de galerias para chamar a atenção para sua arte. Agora, artistas com perfis on-line impressionantes e um grande número de seguidores têm substancialmente tanto controle quanto galerias que as representa.

Hoje as galerias expões os artistas não apenas por motivos tradicionais, mas também porque sabem que junto com eles vêm seus fãs e seguidores e a exposição a novos públicos em massa.

Enquanto uma galeria típica pode ter vários milhares de seguidores on-line, não é mais tão incomum para um artista ter dezenas ou até centenas de milhares de fãs.

Não há nada particularmente interessante em seguir a maioria das galerias online de qualquer maneira. Quase tudo que elas fazem é postar imagens de arte de artistas que representam, enquanto as páginas de artistas são muitas vezes ricas em conteúdo, visuais e narrativas e legitimamente atraem muito mais espectadores.

Supondo que elas estejam sendo francas, a maioria das galerias informará que os novos espectadores on-line não encontram seu site pesquisando seu nome, mas pesquisando os nomes dos artistas que elas representam.

O resultado de tudo isso é que artistas com um número significante de seguidores online tem muito mais influência do que costumavam ter em termos de arte que mostram.

Os seguidores on-line se tornaram a nova moeda do mundo da arte

Agora, antes de ficarmos muito animados com tudo isso, um pouco de moderação é importante.

Por mais maravilhosas que sejam as oportunidades online hoje em dia, a Internet não é a solução de todos os males, nem todos os artistas conseguem viver felizes para sempre. Manter um perfil on-line atraente exige muito tempo e trabalho duro como qualquer outra coisa na vida, sem mencionar o fato de que você tem que produzir arte de qualidade suficiente em uma base consistente suficiente para atrair, impressionar e conquistar as massas.

Em termos de fama e fortuna, a mesma pequena porcentagem de artistas provavelmente continuará a se tornar tão famosa quanto em dias anteriores à Internet. O que mudou é que se você faz uma boa arte e está determinado a ir a público, suas chances de ser reconhecido por seus talentos e atrair seguidores definitivamente melhoraram, não importa onde você mora, quais são suas circunstâncias, quão poucos ou muitos graus você tem de que escolas, ou se você já mostrou em uma galeria.

Quanto aos incrédulos, não importa o quanto você despreze a Internet, ou como você a acha que é legal, reserve um momento para refletir.

A Internet é, de longe, a melhor coisa que já aconteceu aos artistas em termos de divulgar sua arte diante do público, e nada mais chega aos pés.

Em nenhum outro lugar os artistas podem apresentar argumentos convincentes sobre por que sua arte merece atenção e consideração, simplesmente documentando e convidando-nos para suas vidas artísticas, como eles podem fazer hoje no mundo online.

Para aqueles que não se dão bem com as pessoas, se sentem desconfortáveis ​​em situações sociais ou têm outras aversões a interações da vida real, a Internet tem é excelente.

Você pode fazer praticamente tudo no conforto e proteção de sua própria casa ou estúdio, sem nunca ter que envolver um único ser humano cara a cara, pelo menos no início.

O que tudo isso significa é que não há mais desculpa para qualquer artista em qualquer lugar para não tentar realizar todo o seu potencial. Por que parar antes mesmo de começar quando você tem ferramentas tão poderosas na ponta dos dedos?

Você nunca sabe o que é possível a menos que você tente e nunca foi tão fácil para começar como o momento em que estamos vivendo.

Você precisa de ajuda com seu perfil online? Eu aconselho artistas sobre como efetivamente apresentar a si mesmos e sua arte on-line. Se você estiver interessado em marcar uma consulta ou tiver alguma dúvida, ligue para 11 4612 6019 ou envie um email para paulo@arteref.com.br