A arte gerada por inteligência artificial deixou de ser apenas uma novidade experimental e se firmou como uma parte fundamental nas interseções cultural, tecnológica e comercial. Nesta matéria eu vou falar como a inteligência artificial está transformando a arte e os desafios que essas inovações trazem ao campo artístico.
A inteligência artificial já faz parte dos processos criativos há alguns anos, desde as câmeras de smartphones até as edições em softwares profissionais. Recentemente, no entanto, a inteligência artificial alcançou um novo patamar, criando conteúdo visual de alta qualidade a partir do zero. Ferramentas como o Photoshop agora permitem que qualquer usuário crie ou adicione objetos em imagens usando apenas um comando de texto, revolucionando o processo criativo.
O avanço da inteligência artificial causa tanto admiração quanto medo, pois há preocupações de que algoritmos possam substituir o trabalho dos artistas. Esse medo gerou protestos e até processos legais, como agências e artistas acusando empresas de inteligência artificial de violação de direitos autorais ao treinarem algoritmos com imagens retiradas da internet sem permissão.
O fato é que os artistas fazem o mesmo, porém com uma menor eficiência. Todos artistas treinam e vão a exposições de arte de outros artistas e gravam técnicas e idéias que terminam permeando nos seus trabalhos.
A inteligência artificial faz isto com eficiência e grava cada detalhe das imagens para o uso na produção de imagens.
A pergunta é: a inteligência artificial vai realmente substituir os humanos? Muito provavelmente sim.
Estamos engatinhando na qualidade da inteligência artificial que usamos hoje. Em poucos anos, estaremos em níveis inimagináveis de processamento e geração de soluções que um ser humano pode não ser capaz de gerar.
Apesar dos protestos, a IA está sendo cada vez mais aceita no contexto cultural. A venda da obra “Portrait of Edmond de Belamy” em 2018 por US$ 432.500 foi um marco para a arte gerada por IA, que vem sendo reconhecida e valorizada como forma de expressão artística. Mercados de NFTs e casas de leilão já incluíram essas peças em seu acervo, legitimando a produção de arte por IA.
O surgimento da arte gerada por IA levanta questões fundamentais sobre o que é arte e quem é o autor dessa produção. Embora a máquina crie a obra, a ideia nasce da mente humana, e o processo é guiado por prompts escritos pelo artista. Isso reacende o debate sobre o valor da criatividade humana e a autenticidade na arte.
Mesmo considerando o parágrafo acima, a arte de inteligência artificial é proibida de proteção de direitos autorais porque falha no requisito de autoria humana sob a lei atual.
Apesar de vários desafios a isso, o Copyright Office se mantém firme — a arte de inteligência artificial carece de humanidade. Esta nota avalia o atual cenário da lei de direitos autorais da arte de inteligência artificial juntamente com teorias filosóficas de autoria e defende que o usuário final da arte de inteligência artificial detenha direitos autorais sobre sua arte, encontrando o requisito de autoria humana satisfeito. (leia o texto original aqui)
A inteligência artificial democratizou a criação de conteúdo, permitindo que mais pessoas participem do processo artístico. O uso crescente dessas ferramentas gera um volume imenso de novas obras, o que transforma indústrias como fotografia, design gráfico e marketing.
No entanto, para produções de alta qualidade, como campanhas publicitárias, o controle humano ainda é crucial. Tudo indica que em um futuro próximo nós teremos um papel muito mais curatorial do que na produção efetiva da arte.
O acesso a ferramentas que podem produzir qualquer conteúdo em segundos torna mais difícil para as pessoas navegarem por toneladas de conteúdo e lidar com fraudes e desinformação. Diante de um fluxo de conteúdo, elas são mais propensas a tomar decisões sobre se é real ou gerado por inteligência artificial.
Alguns indivíduos perceptivos, confiantes em sua capacidade de diferenciar “deepfakes” da coisa real, foram facilmente enganados por imagens criadas por IA do Papa em uma jaqueta puffer. Enquanto isso, artistas humanos foram proibidos de postar suas obras de arte no Reddit porque seu conteúdo foi considerado gerado por IA e acusado de violar a regra No-AI de um reddit.
Cada dia vai ficar mais difícil distinguir o que é verdadeiro e o que não é.
Enquanto artistas do passado levavam anos para pintar uma obra, os artistas podem usar inteligência artificial para estender as bordas da pintura e deixar o algoritmo apresentar o que estava literalmente nos bastidores em segundos.
Na maioria dos casos, essas imagens nem chegam perto de ser arte, mas algumas peças parecem ser verdadeiras obras-primas — pense em Unsupervised, de Refik Anadol, uma obra de arte apresentada no MoMa (Museum of Modern Art), um vídeo em loop sem fim, que foi treinado em uma coleção de milhares de obras de arte dos últimos 150 anos. A verdade é que o trabalho de Anadol definitivamente levou mais do que alguns segundos para ser criado.
A arte gerada por inteligência artificial vai redefinir o cenário artístico, alterando convenções e ampliando as experiências criativas.
Com o acesso generalizado à criação de conteúdo, a quantidade de produções cresce exponencialmente, mas criar uma obra-prima continuará sendo um feito raro e desafiador, independente da ferramenta utilizada.
Essas mudanças geradas pela inteligência artificial continuarão a moldar o futuro da criação artística, mantendo vivo o debate sobre o que constitui a verdadeira arte e o papel da inovação no processo criativo.
À medida que exploro essa nova fronteira digital da arte gerada por inteligência artificial, minhas visões continuam a evoluir. O futuro continua incerto, mas a inteligência artificial provavelmente desempenhará um papel cada vez mais proeminente na arte e na criatividade. Como artista e educador, considero a inteligência artificial uma ferramenta que pode expandir as possibilidades de expressão humana.
Minha jornada do ceticismo para uma aceitação cautelosa da arte da inteligência artificial reflete a luta da sociedade com essas tecnologias. As capacidades criativas da inteligência artificial estão avançando rapidamente na música, na escrita, nas artes visuais, no marketing e muito mais. A adaptação será necessária, mas não precisa excluir o propósito humanos.
Semelhante a como plataformas como WordPress, Godaddy e Wix permitem que não desenvolvedores criem sites, o uso da inteligência artificial pode contribuir para a arte, assim como as plataformas da web influenciaram o crescimento da internet. Além disso, as plataformas permitiram que desenvolvedores tradicionais continuassem aprendendo e desenvolvendo novas ferramentas e recursos no espaço da web. Em vez de apagar a arte real, a inteligência artificial pode liberar artistas reais para se concentrarem mais em mensagens significativas e crescimento.
O futuro continua incerto, mas mantém a possibilidade de colaboração e coexistência entre a criatividade humana e da máquina. Como artista, abordo isso com abertura, sabedoria e cuidado. O caminho à frente promete desafiar as definições de arte. Ainda assim, a imaginação humana não precisa ser substituída se reconhecermos a inteligência artificial pelo que ela é — uma ferramenta para expandir possibilidades.
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