Isto não é um cachimbo: Como o surrealista belga Magritte nos fez repensar a realidade

Suas imagens emprestavam objetos simples e cotidianos enquanto questionavam a maneira como vemos o mundo. O surrealista belga René Magritte era um filósofo com um pincel. Suas obras estão em exibição em Frankfurt.

Quando você olha para uma pintura de Dali, pode sentir que está preso em um sonho, mas as pinturas de René Magritte têm uma abordagem mais intelectual. A partir de sexta-feira, o museu Schirn Kunsthalle em Frankfurt mostra 70 obras do surrealista, muitas delas desconhecidas.

A exposição, intitulada “The Treachery of Images” (“A Traição das Imagens” em tradução livre), é uma colaboração com o Centro Pompidou em Paris, onde já chamou a atenção. Para o diretor Philipp Demandt, René Magritte, de Schirn, “com suas imagens visuais distintas, é um dos artistas mais populares e influentes do século XX”.

Conflito entre palavras e imagens
A exposição em Frankfurt trata da examinação filosófica de Magritte. Suas fotos tocam a relação entre imagens e linguagem e a exposição compartilha o título de uma de suas pinturas mais famosas, que traz as palavras “Isto não é um cachimbo”.

Criando um conflito entre a imagem e o texto, Magritte expressou suas dúvidas sobre as possibilidades de representar a realidade, questionando nossa própria percepção dela.
A língua sempre foi importante para o pintor, que disse: “Um título legitima um quadro completando-o”.

A marca surrealista de Magritte era algo irônico | VG Bild-Kunst Bonn 2017

Outras obras de Magritte tratam da invenção e da definição da pintura. O método quase científico que Magritte seguiu em sua pintura mostra que o artista não era um homem de respostas simples. De fato, desconfiava do realismo simples.

O objetivo dos surrealistas era agitar a forma como as pessoas estavam acostumadas a ver, experimentar e pensar sobre as coisas. Magritte, que é considerado o mais importante representante do surrealismo belga, respondeu a essas expectativas de seus colegas surrealistas com uma boa dose de ironia.

Ele não estava interessado em profecias e visões. E ele não se via antes de tudo como um artista, mas como “uma pessoa pensante que pinta”. Mais tarde, Magritte leu intensamente as obras de filósofos alemães como Georg Wilhelm Friedrich Hegel e Martin Heidegger e o filósofo francês Maurice Merleau-Ponty.

Magritte na cultura pop

Usando objetos como um chapéu, uma maçã ou uma cortina, a linguagem visual de René Magritte foi muitas vezes enraizada na extrema simplicidade – o que torna suas obras particularmente memoráveis. O seu valor de reconhecimento os tornou elementos amados da cultura pop.

Nas mídias sociais, as imagens acessíveis e fáceis de reproduzir – como as obras de Magritte – são especialmente bem-sucedidas. Embora o artista tenha morrido em 1967, muito antes do advento das mídias sociais, reproduções de suas obras podem ser encontradas sob a hashtag #renemagritte.

Fascinado pela conexão entre palavras e imagens, esse trabalho vem da série The Art of Conversation | VG Bild-Kunst, Bonn 2017

Aqueles que querem ver a coisa real – viva e não virtualmente – podem dirigir-se ao Schirn Kunsthalle antes do 5 de junho de 2017.

Via DW Deutsche Welle.

Veja também:

Não foi possível salvar sua inscrição. Por favor, tente novamente.
Sua inscrição foi bem sucedida.
Equipe Editorial

Os artigos assinados pela equipe editorial representam um conjunto de colaboradores que vão desde os editores da revista até os assessores de imprensa que sugeriram as pautas.

Recent Posts

Pinacoteca de São Paulo celebra 120 anos com livro inédito

A Pinacoteca de São Paulo celebra 120 anos de história com o lançamento de publicação…

10 horas ago

Cecília Maraújos apresenta ‘Autoficções’ no Ateliê 31 – Rio de Janeiro

O Ateliê 31 apresenta Autoficções, exposição individual de Cecília Maraújos com curadoria de Martha Werneck,…

10 horas ago

Damien Hirst | Reflexões polêmicas sobre a mortalidade

Damien Hirst (1965) é um artista contemporâneo inglês nascido em Bristol. Trabalhando com instalações, esculturas,…

2 dias ago

Diversidade na arte contemporânea: como ela evoluiu nos últimos 50 anos?

A representatividade e diversidade na arte contemporânea global referem-se à inclusão de artistas de diferentes…

2 dias ago

“Not Vital – Tirando onda”, no MAC Niterói com obras recentes e inéditas

O MAC Niterói (Museu de Arte Contemporânea de Niterói) recebe a exposição “Tirando Onda”, do…

2 dias ago

MASP exibe exposição de artista-xamã que retrata cosmologia Yanomami

O MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand exibe, de 5 de…

2 dias ago