Art Basel Miami Beach 2017. Via: Artnews
O que são feiras de arte? Como funcionam? O que devo fazer para comprar em uma feira de arte? Sou artista e quero expor meu trabalho em uma feira de arte, o que devo fazer?
Nessa matéria explicaremos como funciona uma feira de arte e tudo o que você precisa saber para fazer parte desse universo, seja como comprador ou vendedor.
Essa matéria faz parte de uma série que criamos chamada: Plataformas de Visibilidade no Mercado de Arte
Normalmente, quando as pessoas pensam em formas de comprar ou vender arte, a primeira referência a ser lembrada é uma galeria de arte; a segunda, um negociante (art dealer). É claro, existem outras plataformas que fazem parte desse mercado. Uma delas, são as feiras de arte.
Uma feira de arte é, basicamente, uma feira comercial. Ela é voltada para todas as pessoas do ramo da arte, sejam elas negociantes, consultores, colecionadores ou curadores. Geralmente, trata-se de um espaço para fazer negócios, porém, há também a abertura para o público que apenas admira esse universo.
As feiras, por mais que sejam um simples local de comércio, são visualmente deslumbrantes. Os expositores tendem a cobrir os estandes desses eventos com peças luxuosas na intenção de atrair o público presente no local.
Se você não tem experiência nesse ambiente, saiba que elas costumam ser bastante lotadas.
Antes de tudo é necessário fazer uma pesquisa; aprender sobre as galerias e os artistas que estão expondo. É importante que você saiba a(s) especialidade(s) de cada um no mercado e sobre suas tendências.
Quando se trata de uma das grandes feiras internacionais, como a Art Basel por exemplo, essa pesquisa pode levar algum tempo, pois existem mais de 200 galerias expostas no evento.
Por exemplo, aprender sobre esses expositores revelaram que a Gagosian Gallery é o lugar para comprar obras do Jeff Koons, enquanto a Helly Nahmad New York teve a coleção mais incrível de Calder e uma obra de Picasso.
Dessa forma, se você tiver interesse em determinado artista ou tipo de obra, o ideal é você descobrir previamente quais galerias atendem suas necessidades. Feito isso, elabore um roteiro e visite seus estandes.
Conversar com galeristas é uma ótima maneira de aprender sobre o mercado de arte. Existem muitos países (Polônia, Índia, Grécia…) presentes nas feiras, principalmente nas grandes, que possuem artes desconhecidas e diferentes das que estamos acostumados a encontrar. Talvez elas possam abrir seus horizontes antes do ato da compra.
Após saber a contextualização das obras, trajetórias dos artistas, especializações das galerias, preços, negociar (sim, é possível), aí eu recomendo que se tome a decisão de comprar ou não.
Não é preciso se apressar, se sentir pressionado a comprar ou correr para explorar todos os estandes. As feiras de arte normalmente duram mais de um dia, portanto, deve haver bastante tempo para ver tudo. Mas cuidado, existem algumas obras que são únicas, e a galeria permite que o cliente faça reservas por um período limitado.
Se você for o colecionador mais rico do mundo, com a coleção mais robusta, você tem uma chance muito maior de ganhar um desconto significativo do que um colecionador iniciante. Os representantes de museus também receberão automaticamente um desconto.
A razão para isso é que os revendedores são muito incentivados a colocar o trabalho de seus artistas em grandes coleções, altamente visíveis, com grande potencial de exposição / visibilidade. Com o tempo, é provável que esses trabalhos sejam mais prestigiados e que seus preços se elevem.
No entanto, se você é um colecionador comum e está à procura de descontos, eles podem aparecer nos últimos dias do evento, quando os estandes estão procurando vender seus trabalhos restantes para evitar custos de envio.
Os revendedores colocarão pontos vermelhos ao lado dos trabalhos que foram vendidos.
Diferentemente das vendas convencionais, nas feiras de arte o comprador não leva a obra consigo após a compra. É necessário que a feira acabe para que ele possa adquirir o trabalho.
Isso é importante por 2 razões: é desconfortável caminhar no meio de uma multidão com um trabalho artístico nas mãos (fora ser perigoso da peça ser de danificada) e o estande ficar vazio é bastante desagradável esteticamente.
1 – Art Basel, Suíça: A Arte Basel é a feira de arte mais famosa do mundo. Todo mês de junho, os amantes da arte se reúnem na Suíça para ver os principais artistas de todo o mundo nesta feira apelidada como “as Olimpíadas do mundo da arte”. Uma das filiais da Art Basel é a Art Basel Miami, que cresceu para igualar, se não se sobrepor, a original.
2 – ARCOmadrid, Espanha: A ARCOmadrid oferece uma variedade de arte contemporânea, desde vanguardas à pop art. Criada para apoiar o desenvolvimento de um mercado de arte na Espanha, a feira tornou-se um evento importante no cenário artístico espanhol, atendendo colecionadores particulares e corporativos.
3 – ART DUBAI, Emirados Árabes: Assim como Dubai está se destacando nos negócios e no turismo, a cidade também tem uma influência muito forte no mundo das artes. Esta feira internacional de arte faz parte da Semana de Arte da cidade e recebe anualmente um número impressionante de visitantes e grupos de museus internacionais.
A forma mais comum é sendo representado por uma galeria. Se você for um artista consagrado, tudo o que você precisa fazer é convencer a galeria a participar da feira. O restante do procedimento, geralmente, é administrado pela própria galeria.
Se você for um artista emergente ainda à procura de representação em galerias, o processo é um pouco diferente e mais exigente. Na maioria dos casos, as feiras de arte permitem o acesso a um espaço ou um estande individual. Esse acesso tem vagas muito limitadas, portanto, a concorrência será grande.
É claro, quanto maior a feira, mais difícil é ser aceito. Uma inscrição individual também exigirá que você gaste um dinheiro adicional: bancar a própria viagem, acomodação, contratar outra pessoa para ajudá-lo enquanto trabalha no estande, etc.
É importante ter mais informações disponíveis, além de seus trabalhos. Mantenha à sua disposição cartões de visita suficientes para distribuir aos compradores interessados. Dessa forma, eles poderão entrar em contato com você no futuro se não tiverem certeza sobre a compra no momento.
Uma biografia, resenhas sobre seus trabalhos, catálogos sobre alguma exposição recente ou uma pasta mostrando outros exemplos de seu trabalho dará aos espectadores interessados a chance de verem sua arte em um contexto mais amplo. Essa narrativa é muito importante para o cliente entender quem é o artista por trás da obra.
Outra maneira, embora seja válido apenas para algumas feiras, é através da participação em competições afiliadas à feira. Essas competições geralmente são anunciadas meses antes.
Na maioria das vezes, elas se concentram em um tema específico, o que pode te forçar a criar obras de arte completamente novas. No entanto, se sua arte for selecionada, ela será patrocinada e apresentada pela feira.
As férias estão chegando, e São Paulo está cheia de opções culturais imperdíveis! Com uma…
Fizemos um guia prático com dicas para te ajudar a ganhar dinheiro sendo artista. Hoje,…
Da segunda metade do século XVIII ao início do século XIX ocorreram inúmeras discussões no…
A Capela Sistina iniciada no século XV, deve seu nome ao Papa Sixto IV della…
Muitos séculos e fases caracterizaram o período de produção da arte grega. Embora se sobreponham,…
O termo “arte ultracontemporânea” foi adotado pela plataforma Artnet para designar trabalhos feitos por artistas…