Banquinho

Antonio Bokel

Rio de Janeiro/RJ, 1978. Vive e trabalha no Rio de Janeiro/RJ

Artista carioca, Antônio Bokel transita entre a pintura, a escultura, a literatura e a estética das intervenções gráficas urbanas. Sua gestualidade e experimentação cromática são marcas presentes em sua pintura, caminhando lado a lado com uma curiosidade informal direcionada sobre o universo das simbologias culturais e iconografias populares. Percebe-se, nos seus gestos, uma vontade de representação estética do caos, algo que podemos observar nos ritmos de espontaneidade e diligência, fruto das mobilidades frenéticas da urgência dos tempos atuais. Desse modo, a expressão gráfica do artista torna-se um amálgama das visualidades das ruas, das revistas, das imagens publicitárias, dos cartazes comerciais esquecidos e deteriorados pelo tempo, junto com criações visuais próprias das identidades periféricas que se sobrepõem sobre essas comunicações. Um trabalho que soma as linguagens gráficas e pictóricas do campo artístico junto com indagações frente ao imaginário urbano e social em que vivemos.

Bokel também tensiona diferentes linguagens plásticas ao aproximar soluções visuais que bebem de distintas procedências. Podemos notar em suas pinturas citações explícitas às correntes históricas informais, ao mesmo tempo em que se faz presente configurações geométricas próprias das vertentes racionais construtivistas. Ao ativar essa coexistência de códigos quase opostos, Antônio Bokel nos reafirma atuar em um cenário pós-moderno, onde o acúmulo da diferença parece fazer sentido. 

Mini Bio

Formou-se em design gráfico pela UniverCidade, em 2004. Realizou a sua primeira exposição individual em 2003, na Ken’s Art Gallery, em Florença, Itália, onde residiu e fez cursos de fotografia e história da arte. No Rio de Janeiro, teve aulas de modelo vivo com Bandeira de Mello e fez cursos de pintura com João Magalhães e com Luiz Ernesto, na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio de Janeiro. Ao longo das duas últimas décadas, tem apresentado seu trabalho no Brasil e no exterior.

Principais exposições: 2012 – Gramática Urbana, Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro. 2013 – Transfiguração do Rastro, Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica. 2014 – Na Periferia do Mundo, Centro Cultural da Justiça Federal, Rio de Janeiro. 2015 –La Nature d’or, galeria Mercedes Viegas, Rio de Janeiro. 2014 – Novas aquisições MAM, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. 2016 – Nada Além das Palavras, Galeria Matias Brotas, Vitória. 2016 – Point of View / site specific, nos jardins do Palácio da Pena em Sintra Portugal. 2017 – Tudo que está coberto, Galeria Aura, São Paulo. 2018 – Ver Rever, Centro Cultura dos Correios, Rio de Janeiro. 2018 – Inquiet(ação), AM Galeria, Belo Horizonte.

Residências artísticas: AAAAA No Thing But Truth, na Sid Lee Collective Gallery, Amsterdam, Holanda.  ARTUR – Artistas Unidos em Residência, em Lagos, Portugal. Cidadela Art District, Cascais Portugal, React Contemporary, Angra do Heroísmo, Ilha Terceira, Açores. 

Indicado ao Prêmio Pipa em 2015 e 2019.

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Rio de Janeiro/RJ, 1978. Lives and works in Rio de Janeiro/RJ
 

Antonio Bokel is an artist from Rio de Janeiro, who transits between painting, sculpture, literature and the aesthetics of urban graphic interventions. His gestuality and chromatic experimentation are features present in his painting, walking side by side with an informal curiosity directed at the universe of cultural symbologies and popular iconographies. One can perceive in his gestures a desire for aesthetic representation of chaos, something that we can observe in the rhythms of spontaneity and diligence, result of the frantic mobilities of the urgency of present times. Thus, the artist’s graphic expression becomes an amalgam of the visuals of the streets, magazines, advertising images, commercial posters, which have been forgotten and deteriorated by time, along with visual creations of peripheral identities that overlap on these communications. A work that adds the graphic and pictorial languages ​​of the artistic field along with inquiries towards the urban and social imaginary in which we live.

Bokel also proposes different plastic languages ​​when approaching visual solutions that are influenced by different provenances. One can note in his paintings explicit quotations to informal historical currents, while at the same time making present geometric configurations of the constructivist rational trends. By activating this coexistence of almost opposing codes, Antonio Bokel reaffirms us to act in a postmodern scenario, where the accumulation of difference seems to make sense.

Mini Bio

He graduated in graphic design from UniverCidade in 2004. He held his first solo exhibition in 2003 at the Ken’s Art Gallery in Florence, Italy, where he studied photography and history of art. In Rio de Janeiro, he took live model classes with Bandeira de Mello and took painting courses with João Magalhães and Luiz Ernesto at the Visual Arts School of Parque Lage, Rio de Janeiro. Over the last two decades, he has presented his work in Brazil and abroad.

Most important exhibits: 2012 – Gramática Urbana (Urban Grammar), Hélio Oiticica Municipal Art Center, Rio de Janeiro. 2013 – Transfiguração do Rastro (Transfiguration of the Trace), Hélio Oiticica Municipal Art Center. 2014 – Na Periferia do Mundo (In the Periphery of the World), Cultural Center of Federal Justice, Rio de Janeiro. 2015 – La Nature d’or (The Golden Nature), Mercedes Viegas Gallery, Rio de Janeiro. 2014 – Novas aquisições MAM (New acquisitions MAM), Museum of Modern Art of Rio de Janeiro. 2016 – Nada Além das Palavras (Nothing Beyond Words) Matias Brotas Gallery, Vitória. 2016 – Point of View / site specific, in the gardens of the Palácio da Pena in Sintra, Portugal.

Artistic residencies: AAAAA No Thing But Truth, Sid Lee Collective Gallery, Amsterdam, The Netherlands. ARTUR – Artistas Unidos em Residência (United Artists in Residence) Lagos, Portugal. Cidadela Art District (Citadel Art District), Cascais, Portugal.

Indicated to the Pipa Award in 2015 and 2019.

https://www.antoniobokel.com.br/

Galeria Aura

Criada em 2015 como uma plataforma digital, a Aura dedicou seus primeiros anos de existência a mapear e inserir no mercado artistas do novíssimo cenário de arte contemporânea brasileiro.

Gradualmente, a experiência on-line desdobrou-se em eventos presenciais, com exposições pop-up e a participação em feiras de arte contemporânea. Em 2017, esse processo culminou na abertura de um espaço físico próprio, na Vila Madalena, em São Paulo.

Dirigida por sua sócia fundadora, a arquiteta Bruna Bailune, em seus primeiros anos de funcionamento a Galeria Aura realizou exposições ambiciosas de jovens artistas: nomes selecionados de sua plataforma digital, colaborando com diferentes curadores, novos ou renomados. A galeria também intensificou sua presença nas feiras de arte, com stands na SP-Arte, SP-Arte Foto, Parte e Art Rio.

Em 2019 a Aura se reposiciona, associando-se à BASA, uma articuladora de núcleos de pesquisa e plataformas culturais dirigida por Luisa Dantas e Lucas Ribeiro Pexão. Surge então um programa curatorial inspirado nas hiperconexões e na atemporalidade da era digital, materializando exposições que favorecem o cruzamento de circuitos, de públicos e de momentos da produção artística.

Entre os artistas representados nesta fase atual, estão nomes que se desenvolveram junto com a história da Aura, da experiência digital à galeria de arte. Ao time, somam-se representações de artistas que chamam atenção pelo trânsito híbrido entre diferentes áreas da cultura contemporânea.

Categorias mais vendidas

• pintura
• fotografia
• instalação

https://www.aura.art.br