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Bluegh!

Bluegh!

Bluegh é uma obra do fotógrafo Sergio Roberg.

Impressão em papel RAG Infinity; dimensões variáveis.


Declaração do artista

Em 2005 comecei a me dedicar a fotografar a vida selvagem na floresta.

A boa convivência com o fotógrafo Araquém Alcântara, que se notabilizou por documentar fotograficamente o povo e a natureza brasileiros, mostrou-me que fotos da natureza podem ser uma forma de ativismo ecológico ou uma forma de arte a serviço do ambientalismo.

Era isso o que eu precisava.

Para mim, estar na floresta é silenciar os pensamentos e tudo passa a ser integração.

Mas fotografar é também uma ferramenta de luta ambientalista, eu sinto que certas fotos tocam o coração das pessoas na causa da defesa da natureza!

Hoje tenho pesquisado muito e minha fotografia passou a ser autoral. Misturo fotografia com pintura, com escultura e meios eletrônicos.

Sergio Roberg

Sérgio Roberg

Por boa sorte sou filho de Lyba Frydman, jornalista do setor de artes e espetáculos, e de Syllas Roberg, escritor para televisão e teatro. De certo modo, nasci de pioneiros.

Se Lyba foi a primeira jornalista brasileira especializada em televisão, cobrindo-a dos anos 50 a 2003, meu pai Syllas organizou em 1951, junto a Álvaro Moya, Jayme Cortez e outros intelectuais, a “Primeira Exposição Internacional de Histórias em Quadrinhos“, realizada em São Paulo e talvez a primeira do gênero no mundo. A primeira novela de TV brasileira foi escrita por ele, na TV Bandeirantes, aonde era também Diretor Artístico, uma adaptação do livro “Os Miseráveis” do escritor francês Victor Hugo.

Tive a sorte de crescer, assim, ao meio de artistas de todos os tipos e especialidades.Aos 7 anos li meu primeiro livro, e depois disso não parei mais de estudar arte. Aos 12 anos, ainda menino, ganhei minha primeira Asahi Pentax Spotmatic e alguns rolos de filme, e já no ano seguinte pude montar um estúdio com Oswaldo Maricato, que viria a ser um expressivo repórter fotográfico brasileiro. Tornei-me fotógrafo profissional e, adiante, jornalista e publicitário.

Para graduar-me, optei por Comunicação Visual no IADÊ – Instituto de Artes e Decoração, especializando-me em Design gráfico.

Como publicitário, atuei como Diretor de criação e Diretor de cinema de publicidade. Como jornalista, trabalhei em jornais e editoras, além de na Rede Globo de Televisão e na Rede Bandeirantes de Televisão.

Ao mudar-me para o Interior, por opção de vida, em Sorocaba, fui editor no jornal Cruzeiro do Sul, de 1982 a 1987.

Em 2005 comecei a me dedicar a fotografar a vida selvagem na floresta. A boa convivência com o fotógrafo Araquém Alcântara, que se notabilizou por documentar fotograficamente o povo e a natureza brasileiros, mostrou-me que fotos da natureza podem ser uma forma de ativismo ecológico ou uma forma de arte a serviço do ambientalismo. Era isso o que eu precisava.

Para mim, estar na floresta é silenciar os pensamentos e tudo passa a ser integração. Mas fotografar é também uma ferramenta de luta ambientalista, eu sinto que certas fotos tocam o coração das pessoas na causa da defesa da natureza! Hoje tenho pesquisado muito e minha fotografia passou a ser autoral. Misturo fotografia com pintura, com escultura e meios eletrônicos.

A área de meu studio fica  na área rural na Serra do São Francisco, na região paulista das cidades de Sorocaba e Votorantim. Aqui se encontram nas florestas da Mata Atlântica e as matas do Cerrado.


PRÊMIOS E EXPOSIÇÕES

1- Medalha de Ouro e Grand Prix no Salão Nacional de Belas Artes, São Paulo, 1973

2- Grand Prix – Medalha de Prata – Compasso d’Argento – Itália, 1977

3- Medalha de Ouro Emilio Schenk, no Congresso Nacional, 1987

4- Exposição Individual na Galeria Prestes Maia em 1969 – “Brumas”

5- Participação em diversas outras exposições coletivas e individuais

6- Membro do Coletivo Fotográfico “Nós da Fotografia”, de Sorocaba/SP.

7- Participação em 3 Exposições de Fotografia no MUSEU ABERTO DE FOTOGRAFIA, parceria com  MACS- Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba.

8- Premiado na França no Le Plus Grand Concours Photo du Monde, o maior Concurso de Fotógrafos do Mundo, neste ano com a participação de cerca de 20 mil fotógrafos,em 2014.

9- Premiado na França, novamente no Le Plus Grand Concours Photo du Monde, o maior Concurso de Fotógrafos do Mundo, neste ano com a participação de cerca de 58 mil fotografias,em 2015.
10- Dezenas de fotos e pinturas  em acervos de Museus e importantes colecionadores.

EQUIPAMENTOS

 Câmeras: SONY A7RIII / SONY A7RIV Lentes: Zeiss Batis 18 mm / Tanrom  28-70mm f:4 /  Canon L 100 mm f:2.8 Macro IS / Canon L 100-400mm 1:4.5 IS Mark II / Canon L 600mm F:4
Computadores e monitor: Apple.  Softwares: Capture One  e DXO Suite.

REGIÃO DE ATIVIDADE E ATUAÇÃO

Studio e morada na Serra do São Francisco, área rural de Votorantim, São Paulo.

Expedições fotográficas  para Amazônia, Mata Atlântica, sertão do nordeste, Pantanal em 3 regiões, Paraguai, Bolívia, Patagônia, Terra do Fogo (Ushuaia), Chile.

ENDEREÇOS ELETRÔNICOS

Site: sergioroberg.com

Instagram: @sergioroberg

Facebook: sergio.roberg


LIVING / ACTIVISM / NATURE

My professional beginning as a teenager I had the luck to be the son of a journalist, specialized in arts, Liba Frydman, and the Theater and Television director Syllas Roberg. I grew up in an artistic environment; in my house art was very valued. My mother used to promote weekly meetings with editors, intellectuals and photographers in our house, and I loved to see the photos and was really happy when some of them allowed me to play around with their cameras. When I was 12 years old, my mother gave me an Asahi Pentax Spotmatic, a professional camera, and some rolls of film. Some years later, I opened a photographic studio in partnership with a very known photographer, Oswaldo Maricato, who had worked for the most important magazines and newspapers in Brazil at the time. I became a professional photographer, then a journalist, and worked for big magazines. For my higher education, I’ve chosen to study Visual Communication at Iadê – Institute of Arts and Decoration, in São Paulo. Further, I completed a specialization in graphic design. After that, I went to work in advertising; I became an Art Director, Creation Director, and advertising film director. However, I never left my work as a journalist. A new life I left São Paulo and moved into the countryside. There, I set up a natural remedies company. My company grew, I was really happy and involved with this work, but it unfortunately distanced me from the arts. Some years ago I bought a new photo camera, a digital one, and started to take a lot of photos again. I had missed producing art. The theme of my photos is that which has always mostly moved me, nature! And thousands of photos later I realized that this new career could not only give me gratification and the opportunity to artistically express myself, but most importantly: I could keep on fighting to preserve nature with it. I decided that my field of action would be focused on the documentation and defense of Atlantic Rain Forest (Mata Atlântica), one of the regions with the richest biodiversity all over the world.

A photographer with a cause There is a lot to do here: twenty thousand photos later my work is only starting; and the challenge to exhibit the very “heart” of this forest, to open up people’s awareness and interest, motivates me to go ahead as a soldier defending this magnificent natural patrimony. I enjoy entering the woods and staying there for hours, days and nights, looking for images that show the true essence of this mother-forest. If my work can help to preserve even only a little of the remaining Atlantic Rain Forest (Mata Atlântica), then everything was definitely already worthwhile!

Important awards:

1-  Gold Medal and Grand Prix in the National Exposition of Fine Arts, SP 1973
2-  Grand Prix – Compasso d’Argento – Italy, 1977
3-  Gold Medal – Emilio Schenk, in the Brazilian Congress, 1987

4- Individual Exhibition at the Prestes Maia Gallery in 1969 – “Retratos da Barra”, with photographs taken in Barra dos Coqueiros – Sergipe

5- Participation in several other collective and individual exhibitions

6- Member of the Photography Collective “Nós da Fotografia”, from Sorocaba / SP.

7- Participation in 3 Photography Exhibitions at MUSEU ABERTO DE FOTOGRAFIA, in partnership with MACS- Museum of Contemporary Art of Sorocaba.

8- Awarded in France at Le Plus Grand Concours Photo du Monde, the largest Photographers Competition in the World, this year with the participation of about 20 thousand photographers, in 2014.

9- Awarded in France, again at Le Plus Grand Concours Photo du Monde, the largest Photographers Competition in the World, this year with the participation of about 58 thousand photographs, in 2015.

10- Dozens of photos and paintings in collections of Museums and important collectors.

Equipments:

SONY A7RIII / SONY A7RIV Zeiss Batis 18 mm / Tanrom 28-70mm f:4 IS / / Canon L 100 mm f:2.8 Macro IS / Canon L 100-400mm f:4.5 mark II IS / Canon L 600 mm Set II Apple Computers /Utilized softwares: Capture One and DXO Suite

Region of activity:

Atlantic Rain Forest (Mata Atlântica) – from the north of São Paulo state, down to the south of Santa Catarina state, Pantanal of Mato Grosso State ,Amazonia and Patagônia. Workplace: Rain Forest area at Serra do São Francisco, Sorocaba – Votorantim city area – state of São Paulo.