Principais obras e artistas de Natureza Morta
A arte da natureza morta é um gênero de pintura diversificado, com grandes artistas desenvolvendo seus estilos de forma única ao longo dos séculos. Pensando nisso, separamos nessa matéria as principais obras e artistas de Natureza Morta.
Jan Bruegel, o Velho (1568 – 1625)
Pintor flamengo nascido em Bruxelas, foi um dos principais artistas do gênero Natureza morta. Especializou-se em pinturas florais e ficou conhecido pelo apelido de “Flor” por sua vasta experiência e ocupação com naturezas-mortas desta temática.
Uma de suas pinturas mais famosas se chama Flores em um Vaso de Madeira (1606).
Bruegel teve muito cuidado para retratar cada flor sem estar na frente ou atrás de outra flor. Podemos ver o detalhamento de cada uma.
As flores em primeiro plano são destacadas contra o fundo escuro da pintura, dando-lhes mais destaque. Também notamos uma variedade de flores espalhadas no tampo da mesa, deixando a composição mais natural.
Obras em Destaque
O artista costumava pintar flores de diferentes estações, o que sugere que ele não pintava a partir de um modelo real de flores em um vaso.
Frans Snyders (1579-1657)
Nascido em Antuérpia (Bélgica), é conhecido como um dos pioneiros da arte barroca flamenga. Especializou-se em pinturas de natureza morta com diferentes temáticas, com especial enfoque em uma gama de animais como aves, macacos, lebres, pássaros e cães.
Uma de suas pinturas famosas é Natureza morta com caça, frutas e legumes em um mercado (1614).
Trata-se de um retrato dinâmico de diferentes tipos de animais, alimentos e utensílios. Vemos um homem de pé à esquerda da pintura segurando uma cesta de comida no braço enquanto inclina o chapéu, aparentemente alheio ao garoto que o roubava.
No centro da composição, notamos um gato preto com o olhar focado em dois galos em uma briga. Isso aumenta ainda mais o dinamismo da cena, incluindo as figuras humanas vivas combinadas com os objetos de natureza morta.
Willem Claesz Heda (1594-1680)
Nascido em Haarlem, na Holanda, foi um dos principais pintores envolvidos com natureza morta. Ele se especializou principalmente em cenas de café da manhã, detalhando os objetos com um grande conhecimento de luz e sombra.
Uma de suas obras mais famosas se chama Mesa de café da manhã com torta de amora (1631).
Ao observarmos a obra, podemos notar uma mesa com uma toalha de seda sobre a metade esquerda, como se fosse colocada especificamente para os pratos e copos de vidro para o jantar. A mesa está posta para o que parecem ser duas pessoas, mas apenas um prato tem um pedaço da torta de amora, da qual uma parte foi comida. Também notamos uma colher no topo da torta de mirtilo principal.
Toda a composição denota uma cena de sobremesa após uma refeição.
Pieter Claesz (1597–1661)
Nascido na Bélgica, em Berchem, explorou o estilo Vanitas (referência à brevidade da vida), através do uso de cores monocromáticas e ênfase na luz capturada.
Em Vanitas Still Life with Spinario, de Claesz, também notamos a característica caveira em uma mesa ao lado de muitos outros itens, incluindo uma grande escultura de um menino brincando com o pé. Esta composição engloba um grande espaço, que remonta uma espécie de sala, possivelmente um estudo devido aos livros, armaduras e instrumentos musicais espalhados aparentemente ao acaso no chão.
Willem Kalf (1619 – 1693)
Willem Kalf nasceu em Rotterdam, em Amsterdã, e foi outro artista popular de natureza morta que caracterizou seu trabalho pela incluindo tigelas e jarros de porcelana chinesa. Também notamos a atenção aos detalhes em seus objetos, que não apenas mostram a habilidade artística de Kalf, mas enfatizam o simbolismo inerente à composição.
Um de seus trabalhos mais conceituados é Natureza morta com um jarro de prata e uma tigela de porcelana (1660).
Os detalhes realistas fazem quase com que toquemos os objetos, causando grande admiração a partir de suas texturas e cores. Já o simbolismo aponta para a transitoriedade da vida, bem como para a ideia de abundância.
Veja também
Fonte
artincontext.org/still-life-paitings
