Entendendo o novo colecionador O perfil do colecionador de arte mudou. Ele está mais informado, conectado e criterioso do que há dez ou vinte anos. Hoje, a decisão de compra raramente é impulsiva. Antes de adquirir uma obra, o colecionador consulta bancos de dados, revisa resultados de leilões, acompanha o histórico de exposições e verifica […]
O que motiva o colecionador Desde Freud, sabem‑se os contornos íntimos do colecionismo: ele raramente nasce da frieza do investimento. Rousseau e Balzac já insinuavam que como o desejo do “objeto‑desejo” excede o preço, a obra que escolhemos traduz quem somos — ou quem gostaríamos de ser (FINANCIAL TIMES, 2025) . Pesquisas contemporâneas confirmam: entre colecionadores […]
Tudo pode ser considerado arte? O que é arte? A partir do “invento” dos ready-mades e ascensão da arte contemporânea – principalmente da arte conceitual – tivemos uma enorme subversão e ruptura no que consiste o significado de arte. Vamos contextualizar esse debate e mostrar que não é uma questão simples de ser respondida. No […]
Em um mundo saturado pela produção industrial e pela efemeridade digital, o ressurgimento do artesanato na arte contemporânea emerge não apenas como uma tendência estética, mas como um ato de resistência. O artesanato, historicamente relegado à sombra da “alta arte”, agora desafia as fronteiras estabelecidas, questionando o que significa criar em uma era de reprodução […]
Em 2024, o mercado de arte passou por uma transformação significativa, registrando um aumento de 44% em novos compradores para galerias, conforme o The Art Basel & UBS Art Market Report 2025. Esse grupo, majoritariamente jovem e diversificado, foi responsável por 38% das vendas totais, sinalizando uma mudança profunda no perfil dos compradores. Para artistas […]
O Centro MariAntonia da USP inaugura, no dia 7 de junho, a partir das 11h, a exposição O silêncio da tradição: pinturas contemporâneas, organizada por Rodrigo Naves, referência na crítica e no ensino de história da arte no Brasil. A mostra apresenta obras de doze artistas visuais emergentes, participantes de um grupo de estudos conduzido […]
A Redescoberta de um Mestre Silencioso No cenário da arte brasileira contemporânea, poucos nomes operam com tamanha precisão entre forma, silêncio e espaço quanto Waltercio Caldas. Embora amplamente reconhecido por críticos, curadores e instituições, sua obra permanece, em grande parte, restrita aos circuitos especializados. Há um mistério deliberado em sua linguagem — uma recusa à […]
Introdução Poucos artistas brasileiros do século XX conseguiram unir, com tanta força e consistência, estética e posicionamento político como Antonio Dias. Nascido em Campina Grande, na Paraíba, em 1944, e radicado entre o Brasil e a Europa, sua trajetória atravessa os momentos mais turbulentos da história recente do país — da repressão militar ao surgimento […]
A técnica de assemblage, caracterizada pela junção de objetos diversos para formar composições tridimensionais, emergiu como uma das práticas mais inovadoras do século XX. Desde suas raízes nas experimentações cubistas até suas manifestações contemporâneas, o assemblage desafiou as convenções artísticas, incorporando elementos do cotidiano e questionando os limites entre arte e vida. Este artigo explora […]
Paulo Nazareth (1977, Governador Valadares, MG) ocupa hoje uma posição singular no campo da arte contemporânea internacional. Com uma prática que tensiona os limites entre performance, instalação, fotografia e arte relacional, sua obra não apenas tematiza, mas vive os dilemas e fraturas de um mundo pós-colonial. Este artigo propõe uma leitura crítica e comparativa de […]
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