Chamada de Diana pelos romanos, a deusa é irmã gêmea de Apolo e filha de Zeus e Leto. Primeira a nascer, Ártemis presenciou o nascimento do irmão, horas depois. Testemunha da solidão e das dores da mãe, a pequena Ártemis desenvolve, dentro de si, grande aversão pela união entre homens e mulheres, desejando nunca ser […]
Os artistas europeus consideravam a arte renascentista italiana um modelo ideal a ser seguido. Influenciados por novos elementos estéticos, viajavam constantemente às cidades italianas transformadas em centros culturais. Nesse período, destacam-se os artistas: Robert CAMPIN (ca. 1375 – 1444), os irmãos: Jan van EYCK (ca.1390 – 1441) e Hubert van EYCK (1366 – 1426) e […]
Classificado entre os grandes e insuperáveis mestres do Renascimento Pleno, pintor de qualidades insuperáveis, Rafael de Sanzio[1] (1483-1520) viveu em busca da perfeição, da harmonia e do equilíbrio, inspirando-se nos conceitos clássicos. Provavelmente, Rafael estudou pintura com seu pai, Giovanni Santi, pintor da corte de Urbino, sua terra natal. Jovem, frequentou o estúdio de PERUGINO[2] […]
A expressão Poética do Pitoresco surge no final do século XVIII e define a categoria estética das obras paisagísticas em que a natureza é de certa forma arrumada para se adaptar aos sentimentos humanos. O termo já tinha sido usado anteriormente pelos italianos para definir o modo de pintar castelos, torres e ruínas clássicas envoltas […]
O estilo Rococó forma um documento visual intimista e despreocupado do modo de vida e da concepção de mundo das elites europeias, concebido muitas vezes como parte integrante de uma concepção global de decoração de interiores. Profusão, sensualidade e divertimento davam o tom fundamental no estilo artístico. Quanto à escultura é em sua disposição dentro […]
A ideia de que o homem poderia chegar à verdade, dominando a natureza através da razão e da experiência, ganhou força nos séculos XVII e XVIII. Assim, novos conceitos[1] passaram a ser aplicados sistematicamente nos vários campos do saber. O Iluminismo[2] surgiu com ideias inovadoras, propondo-se a resolver os problemas sociais, políticos, econômicos e culturais. Filósofos […]
Com a transferência da corte francesa de Versailles para Paris, no período da Regência[1], os grandes châteaus foram trocados pelas residências conhecidas por hótels, bem menores. Os hótels exigiam um estilo de decoração interior menos grandioso e pesado que o de Lebrun – um estilo íntimo e flexível, que desse maior oportunidade à fantasia individual […]
De 1715 a 1723, no período chamado de Regência[2], enquanto se aguarda a maioridade do herdeiro Luís XV (1710-1774) a corte se transfere de Versailles para Paris, entrando em contato com os ricos comerciantes. O regente exige maior leveza de seus artistas dentro de uma linguagem formal, mas ao mesmo tempo mais alegre e natural. […]
Durante o final do século XVII e o século XVIII, os nobres das mais diferentes localidades se dedicaram à construção de villas[2] e à disputa de quem obtinha o palácio mais suntuoso, bem ao gosto do Palácio de Versailles, símbolo do luxo. Muitas das villas eram frequentadas na primavera e no verão, quando a elite […]
A partir da segunda metade do século XVII, arquitetos, escultores e pintores, hábeis no trabalho de estuque[2] e nos grandes afrescos em trompe l’oeil[3], transformaram igrejas, villas e palácios em grandiosas exibições. Artistas como GUERCINO[4] e Pietro da CORTONA[5] foram responsáveis por desenvolver e aplicar a arte suprema da decoração teatral. Nos interiores das igrejas […]
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