A ideia de que o homem poderia chegar à verdade, dominando a natureza através da razão e da experiência, ganhou força nos séculos XVII e XVIII. Assim, novos conceitos[1] passaram a ser aplicados sistematicamente nos vários campos do saber. O Iluminismo[2] surgiu com ideias inovadoras, propondo-se a resolver os problemas sociais, políticos, econômicos e culturais. Filósofos […]
Com a transferência da corte francesa de Versailles para Paris, no período da Regência[1], os grandes châteaus foram trocados pelas residências conhecidas por hótels, bem menores. Os hótels exigiam um estilo de decoração interior menos grandioso e pesado que o de Lebrun – um estilo íntimo e flexível, que desse maior oportunidade à fantasia individual […]
De 1715 a 1723, no período chamado de Regência[2], enquanto se aguarda a maioridade do herdeiro Luís XV (1710-1774) a corte se transfere de Versailles para Paris, entrando em contato com os ricos comerciantes. O regente exige maior leveza de seus artistas dentro de uma linguagem formal, mas ao mesmo tempo mais alegre e natural. […]
Durante o final do século XVII e o século XVIII, os nobres das mais diferentes localidades se dedicaram à construção de villas[2] e à disputa de quem obtinha o palácio mais suntuoso, bem ao gosto do Palácio de Versailles, símbolo do luxo. Muitas das villas eram frequentadas na primavera e no verão, quando a elite […]
A partir da segunda metade do século XVII, arquitetos, escultores e pintores, hábeis no trabalho de estuque[2] e nos grandes afrescos em trompe l’oeil[3], transformaram igrejas, villas e palácios em grandiosas exibições. Artistas como GUERCINO[4] e Pietro da CORTONA[5] foram responsáveis por desenvolver e aplicar a arte suprema da decoração teatral. Nos interiores das igrejas […]
A corte francesa de Luís XIV recebeu inúmeras esculturas para enfeitar seus palácios e jardins. Entre bustos e modelos executados pelos mais brilhantes artistas do Classicismo Barroco francês, o período tardio do reinado testemunhou uma verdadeira explosão de personagens e grupos esculturais dedicados à releitura das mais diversas histórias mitológicas greco-romanas. A maioria dos escultores […]
A escultura barroca acompanha os ideais estilísticos da corte francesa. Numerosas e imensas estátuas equestres de reis foram produzidas, assim como bustos e personagens mitológicos foram representados ao longo do século XVII, principalmente para enfeitar palácios e jardins. Artistas oriundos da Académie royale de peinture et de sculpture, fundada em 1648, e controlada por Jean-Baptiste […]
A expansão da arte protestante forçou a igreja a utilizar a arte produzida sob o Estado católico como divulgação de sua doutrina. A maioria dos artistas espanhóis sob o regime da Contrarreforma1 produziram, assim, uma arte voltada para a corte religiosa. Na Espanha a pintura Barroca apresenta grande emoção, drama, composição teatral, uso de claros […]
A arte Barroca na Holanda2 protestante, se deu de forma diversa da arte católica e preferiu assuntos ligados ao seu dia a dia, distanciando-se da apreciação de temas religiosos. De acordo com Gombrich (2000) a Holanda do século XVII representa o espelho da natureza. Os quadros eram comprados para enfeitar as residências da população que […]
A pintura no estilo Barroco se espalhou rapidamente entre os artistas tornando-se rapidamente universal. Os traços dramáticos, a representação de figuras simples no interior das casas, os autorretratos sem vaidade e a fantasia clássica e mitológica, são encontrados nas mais variadas regiões da Europa no século XVII. Os artistas da Flandres1 católica foram influenciados pela […]
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